2012-02-05T17:46:00.000-08:00

AS INSCRIÇÕES PARA A MINHA OFICINA NA CCMQ ESTÃO ABERTAS!!

Oworkshop é baseado em tarefas de movimento, improvisação ecomposição, a fim de propiciar a comunicação e a dança com avariedade de habilidades dos participantes. Apartir de atividades de integração progride para atividades demovimento mais elaboradas. Os elementos da dança são comuns aosusuais em improvisação e composição, sendo o modo de conduzir aatividade o mote para facilitação e integração entre osparticipantes. Esta forma implica, entre outras coisas, em daratenção à comunicação corporal tanto quanto a oral, aobservação, a preparação e uso doespaço, a responsabilidade sobre o própriocorpo, a utilização de soluções dinâmicas, a entender ediferenciar tarefas de movimento e a encontrar soluções para darsuporte individual quando necessário. O resultado é que todo ogrupo constrói um entendimento comum, dentro das suas formasindividuais e variadas de aprender, de se comunicar, expressar emovimentar. Dentro desta dinâmica, todos se sentem e são aptos adançar, com maior ou menor experiência em dança, com ou semdeficiência. Todos constroem caminhos instigantes e desafiantes nadança individual e com o grupo.

O que: OFICINAINTEGRADA DE DANÇA com Carla Vendramin

Onde:Casa de Cultura Mario Quintana – SalaHermes Mancilha

Quando: todasas QUARTAS-FEIRA – de 14 de Março à 13 de junho

Dia 25/04/ não haverá aula.

Horário: 14h

Público: Pessoascom e sem deficiência e com e sem experiência em dança

Inscriçõesgratuitas pelo e-mail carlavendramin@googlemail.com

WorkshopGratuito

Vagaslimitadas!

Inscreva-selogo!

Início da oficina:14/03

Performances Janeiro / January 2012

Coletivo da Sala 209 no Fórum Social Temático em Canoas.

Collective's Room 209 in the Thematic Social Forum in Canoas.

fotos / photos: Wagner Ferraz

Meme - Centro Experimental do Movimento no Fórum Social Temático em São Leopoldo.

Meme - Experimental Centre for the Moviment in the Thematic Social Forum in São Leopoldo.

2011-11-01T07:48:00.000-07:00

Encontro O que é isso de Dança.

Voltandodo Encontro O que é isso? de dança^¹em Salvador, passei pelo aeroporto de Cofins em Belo Horizonte. Nocafé bar do aeroporto, vi uma mesa azul cintilante num canto escuroao lado da área das outras mesas (que eram da mesma altura da mesaazul, mas de forma quadrada). Na mesa azul estava escrito: mesareservada para deficiêntes físicos. Depois de tantos debates sobre 'inclusão', aquela mesa ali na minha frente foi para mim um objetoconcreto e representativo sobre o que tanto discutimos no encontro deSalvador: a exclusão pela inclusão! O encontro que se iniciou nasexta-feira 25 de novembro de 2011, foi aberto com a apresentaçãode Pequetitas Coisas Entre Nós Mesmos do Grupo X de Improvisaçãoem Dança, trouxe Estela Laponi com seu Manifesto Anti-Inclusão^²e os Diálogos Cruzados com a participação de Estela, Fafá Daltro,Lenira Rengel e Edu O., que dividiram com o público as reflexõesque começaram a perpassar o encontro.

Enquantopercebo a minha impossibilidade em comunicar por completo toda acomplexidade de idéias e da experiência vivida no encontro, melembro daquela mesa azul! Aquela mesa azul, por certo não incomodoua muitas outras pessoas que por ali passaram, porque ela é o sensocomum. O senso comum da idéia de inclusão entendida no nosso meio,muitas vezes é unidirecional e excludente. É como aquela mesa, queestava cintilantemente gritando 'olha, aqui estamos cumprindo leis ereservando espaços para pessoas com deficiências' (físicas), masque é mais uma fachada, do que solucionar realmente questões deacessibilidade. Como por exemplo, esta in-exclusão que se vê nosônibus que colocam o símbolo da pessoa com deficiência (PcD) naporta, mas que na verdade tem dois acentos reservados onde,cadeirantes não entram! As questões que atravessam o tema inclusãosão muitas. Em primeiro lugar este símbolo que todos usam, estevibrantemente representado na mesa azul, representa apenas umaparcela de PcDs. As PcDs são diversas, não são apenas deficiêntesfísicos e nem apenas cadeirantes. Entender esta diversidade é algomuito mais complexo do que a idéia de inclusão que o senso comumvem trazendo. Esta idéia de inclusão exclui e perpetua o sentidofalsificado que carrega.

Olharpara aquela mesa azul, ainda me fez dar rizada, ao me imaginar noridículo de estar sentada ali com amigos que recentemente eu tinhaencontrado em Salvador e que são PcDs, como a Estela Lapponi, aCarol Teixeira, o Edu O. Imaginei que motivo teria para que elessentassem naquela mesa (senão o motivo de tirar um sarro, claro!). Aidéia sobre inclusão do senso comum fere um princípio básico quejá foi definido na convenção da ONU sobre os direitos das PcDs ereinvindicado por tantos movimentos de ativistas na área dadeficiência, o Modelo Social Sobre a Deficiência. O modelo socialentende que 'a deficiência' não é uma falta do indivíduo comdeficiência, mas sim uma falta social. Aquele café bar no aeroportopoderia ter na sua arquitetura toda a acessibilidade adequada parapessoas de todos os tipos, não só pessoas com deficiências, mastambém crianças, idosos, pessoas altas e baixas, gordas e magras. Hoje o conceito de Desenho Universal desenvolve um design de produtose serviços que possam atingir à maior diversidade de pessoaspossível, por consequência, também ao maior número de pessoaspossível. Pensar a partir do conceito de desenho universal^³é uma forma de abranger uma maior diversidade de pessoas na nossaconstrução social. Aquela mesa azul, entre outros tantos exemplosque se pode dar, estava apenas sinalizando o elefante branco que osenso comum tem entendido por inclusão! Esta idéia de inclusãoentende que o problema 'da deficiência' é do 'outro' e não de umaconstrução social, que é de 'todos'.

O 'problemada deficiência' é entendida no senso comum como um problema do'outro'. O 'outro' que está sempre preso no esteriótipo dasuperação ou do ser pobrezinho, estranho, inapropriado. O 'outro'que também se auto coloca nestes mesmos papéis e perpetua a imagemdestes esteriótipos. Enquanto estas questões continuarem a serem'do outro', vamos estar presos em guetos e nos debatendo contra o'fantasma da inclusão'. O Encontro O Que é Isso? de Dança, estána sua segunda edição, sendo que o primeiro aconteceu em setembrode 2010 com o nome de Encontro de Dança Inclusiva: O que é isso?.Como fazer com que este encontro seja cada vez mais de participação'de todos' e não só 'do outro' é algo para ser trabalhado para aterceira edição. Como fazer com que artistas e produtores de formageral se interessem mais em saber e se envolver em um encontro comoeste? Como também fazer para que estas questões não sejamexclusivas de encontros sobre estes temas específicos, mas sim, queestes temas também estejam presentes em muitos outros encontros efestivais de dança? Pois é, tive de demorar todo este tempo para eupoder frizar isto, mas o encontro de Salvador era um encontro deDANÇA! Inevitavelmente, para que a dança de todos aconteça, aindamuito tem de ser desmistificado sobre 'inclusão'!

Oencontro seguiu com a manhã de sábado do dia 26, que nos ofereceuduas propostas diversas de oficina, Estela Laponi e a sua pesquisa -O Corpo Intruso, e Ana Luiza Reis – O Corpo na Educação. OCirandão feito pela tarde, trouxe o trabalho do Projeto Poéticas daDiferença / ACCDANA59 e os monitores do ACC, que é coordenado pelaProf. Fafá Daltro na UFBA. Tivemos em seguida a apresentação de AsBorboletas – do núcleo VAGAPARA, um trabalho dos bailarinos LucasValentim e Thulio Guzman cujo processo criativo foi desenvolvido numainstiuição para deficiêntes intelectuais. A tarde seguiu com amesa Espaços (in)acessíveis (Políticas Públicas), com osdebatedores Lucas Valentim, Thulio Guzman, Marília Cavalcante eCarla Vendramin, e mediação de Carolina Teixeira. O dia terminoucom a apresentação da performance Intento 3257,5 de Estela Laponi.Fomos apresentados à ZULEIKA BRIT, personagem de Estela , que tambémnos introduziu ao pensamento do Corpo Intruso. As performances dedança do encontro foram apresentadas com audiodescrição e traduçãode libras. Muitos de nós, pessoas videntes, também experimentaram aaudiodescrição feita por Ana Clara Santos Oliveira. A traduçãode libras, feita por Irzyane Cazumbá,integrava-se de forma sensível e artisticamente construida nasperformances em que estava presente. Os recursos de audiodescriçãoe tradução de libras estavam disponíveis não somente ao públicode pessoas com impedimentos visuais e pessoas surdas, mas também aopúblico em geral. Estes recursos, como muitas vezes pudemos percebernas performances apresentadas, podem ser elementos que tambémformatam artisticamente a performance, ao invés de ser simplesmenteauxiliar à ela. Desta forma, estes recursos, além de propiciar acomunicação com um público específico, cria novas formatações eestéticas dos produtos culturais.

A mesaEspaços (in)acessíveis (Políticas Públicas), foi de curta duraçãopara o tamanho de assuntos surgidos. A inclusão está na moda! Namesma semana do Encontro O que é isso ? de Dança, a presidentaDilma Roussef havia anunciado sobre os investimentos que o país iráfazer para a inclusão de PcDs no trabalho e na educação. Mas aparticipação de PcDs na arte ainda não está 'na moda'! E oinvestimento em dança, esta na 'moda'? Em outubro de 2008 foirealizado a Oficina Nacional de Indicação de Políticas PúblicasCulturais para Inclusão de PcDs: Nada sobre Nós sem Nós. Em agostodeste ano surgiu o edital Albertina do Brasil, um edital específicoà PcDs, para premiação de trabalhos já realizados, não oincentivo à criação de novos trabalhos. O edital trouxe váriosproblemas a serem discutidos. O mais fundamental de todos é que, sefoi feito a oficina Nada Sobre Nós Sem Nós, porque pensar sobreeditais que favoreçam a participação de PcDs não foi seguido deacordo com as definições que já haviam sido discutidas na oficinaNada Sobre Nós Sem Nós? As leis, os regulamentos, as cartilhas dedireito, existem para tudo. Se elas fossem seguidas, muitas dosnossos problemas sociais estavam resolvidos! A efemeridade eineficiência das ações enfraquece muito o desenvolvimento demudanças consistentes. A oficina Nada Sobre Nós Sem Nós gastourecursos financeiros para que acontecesse, agregou pessoas da áreacultural, pessoas com e sem deficiências, que investiram o seu tempona elaboração de diretrizes para uma maior participação de PcDsna área cultural. Todo este esforço é para nada se depois ele nãoé levado adiante.

No que serefere aos editais, a questão é delicada e traz discussões nãosó referente a participação de PcDs, mas também sobre editais dedança e produtos culturais em geral. É importante lembrar sobre agrande diversidade que existe de trabalhos de dança com aparticipação de PcDs. Existem artistas que são PcD, existemtrabalhos diversos de dança feito com pessoas com e sem deficiênciasjuntas, existem trabalhos de dança feitos para PcDs (geralmente eminstiuições), existe a questão geral da educação em dança quese deveria ter na escola e em academias de dança e que também devemacontecer de forma a comtemplar a diversidade corporal das crianças.Portanto, pensar sobre uma formatação específica de editais parainclusão de PcDs não é muito simples, e pode cair na in-exclusão.Penso que artistas PcDs e grupos estabelecidos de bailarinos comhabilidades mistas deveriam receber premiações de criação detrabalhos, prezando pela sua qualidade artística, em qualqueredital. É fato, que um certo desconhecimento sobre trabalhos feitospor PcDs, pela maioria das pessoas que fazem o processo de seleçãodos editais, pode influenciar negativamente que estes artistas egrupos sejam comtemplados nos editais. É fato, que ainda existemparadigmas estéticos a serem mudados e que é preciso um maiorconhecimento sobre a diversidade dos trabalhos onde há aparticipação de PcDs, para que se possa avaliar a qualidade dostrabalhos. Porém, em última análise, a avaliação destestrabalhos não seria diferente do que a avaliação dos elementos queconstituem qualquer outro trabalho de dança. Porém outro fato éque, efetivamente, a dança feita por PcDs ainda não é muitopraticada e que há uma necessidade de investimento nas áreaseducacional e social para que se haja um maior fluxo de informaçõese proliferação de trabalhos. Como tudo na vida, nada pode sergeneralizado! Há de se buscar, processar e desenvolver umconhecimento maior sobre todas estas questões, se queremos sair deum senso comum equivocado e construir um entendimento maisconsistente.

Oúltimo dia do encontro, o domingo, foi bastante intenso! Iniciou coma minha oficina – Sincronicidade e Conectividade da Relação Corpocom o Espaço e do Corpo com Outros Corpos, e com a Oficina deCarolina Teixeira – Corpocena, oficina em movimento: percepção eautonomia criativa. Minha oficina introduziu o corpo no espaço e arelação com outros corpos com atividades de improvisação dentroda sala de aula. Carolina nos levou para rua, e finalizamos a manhãcom a sua oficina em uma praça próximo ao Espaço Xisto, a Praçada Piedade. A praça era por si ummicro-organismo refletindo o macro-organismo social, com seusfrequentadores moradores da rua, contempladores sentados nos bancos,crianças tomando banho de chafaris e com um sabonete fazendo daborda do chafaris um escorregador, mães conversando num canto,roupas extendidas na cerca, uma tela de televisão no meio de umabancada, um cachorro e um camaleão que se confrontavam (acreditem!sim, um camaleão mora naquela praça!), com os sinos das igrejastocando melodias catóticas, milhares de pombos cagando das árvores,dois policiais que passaram numa marcha lenta e sutilmentepontuadora de um certo medo da sua presença, e todos os olhares ecorpos populando a praça! Nossa sensibilidade inflou com oexercício de deixar-se afetar, ao invés de impor uma interferênciaartística de forma autoritária. Este foi um encontro, dentro doencontro O Que é Isso?, com as impossibilidades humanas, individuaise coletivas, que vão além do esteriótipo da deficiência. Umexercício sensível e doloroso de reflexão, que em pouco tempo nostrouxe tanto significado!

OCirandão da tarde trouxe as convidadas Ninfa Cunha e Ana RitaFerraz, que apresentaram um trecho do seu trabalho, ProjetoPerspectivas do Movimento. No Cirandão NádiaFrancisco apresentou o trabalho querealiza em Aracaju,com aulas de balé para criancas cadeirantes e crianças semdeficiências juntas. Uma iniciativa inédita na sua região, quedesafia conceitos estabelecidos sobre a estética e possibilidades dobalé, e traz oportunidades para as crianças de desenvolverem estadança juntas. O encontro foi finalizado com a apresentação de EduO. de Judite Quer Chorar Mas Não Consegue, no Palacete das ArtesRodin Bahia, e após, com a mesa Discussões que Pertubam o Corpo(Representação Midiática), com os debatedores Edu O, Clara Trigo eJefferson Beltrão, e mediação de Estela Laponi. Judite, de Edu O,fechou o encontro com sua delicadeza, sensibilidade e humor. Com umpouco de colo que, ao que parecia, era justamente o que estávamosprecisando naquele momento! A mesa de discussões nos trouxe um poucode frenesí por tratar de assuntos que nos evoca paixão e ao mesmotempo incomformação. Que visibilidade e espaço a dança tem namídia? Que imagem se tem perpetuado na mídia dos artistas PcDs? Quemecanismos ocorrem nos meios de comunicação, na educação dopúblico, no que é popularizado, e nas ideías que o senso comumprolifera sobre a dança e sobre a imagem dos bailarinos? Pelo fatode a finalização do encontro ter sido ao ar livre, no espaço doPalacete das Artes Rodin Bahia, não só pessoas convidadas e pessoasdo encontro participaram. Também participaram pessoas desavisadasque estavam passando por ali, ou talvez estavam ali inicialmente poroutro motivo. Foi uma delícia ter finalizado o encontro assim, comeste pequeno público, um pouco mais de todos e não só de outros!

1http://oqueeissodedanca.wordpress.com/

2http://zuleikabrit.blogspot.com/2011/11/manifesto-anti-inclusao.html

3Princípios do conceito de desenho universal: uso equitativo, flexibilidade no uso, uso simples e intuitivo, informação perceptível, tolerância ao erro, baixo esforço físico, tamanho e espaço para abordagem e utilização.

Vejam mais sobre o encontro e fotos no blog:

http://oqueeissodedanca.wordpress.com/

Em Salvador, recebi num pequeno vidro as Gotas Divinas de Dona Dinorah (mãe de Edu).Achei o máximo a idéia!

Então, já quetinho sido convidada para dançar no programa Dança Lá em Casa do Dança AlegreAlegrete, inventei de fazer "Gotas de Dança Contemporânea". Eu jáhavia planejado que iria levar algum objeto à casa em que eu iriadançar, daí as gotas de dança contemporânea foram perfeitas! Eelas também fizeram uma pasagem entre os encontros de Salvador eAlegrete. Depois que Cláudia Muller fez dança por encomenda em casa, a idéia se reverberou! A proposta da Waleska Van Helden com o Dança Lá em Casa em Alegrete é, obviamente, diferente. Eu descobri a riqueza de apresentar uma dança nas casas, e esta foi uma experiência que me surpreendeu! Cada casa tem suas delicadezas, o universo de crenças, hábitos, valores, vivências e amores das pessoas que moram ali. Além disto, fazer uma dança especialmente em uma casa, para um determinado grupo de pessoas é algo bem especial e íntimo, é um acesso direto da dança com o público. Fiquei com vontade de mais, de descobrir outras casas e encontrar outras pessoas.

Depois daquela última corrida, me atirei na piscina!!

Em Alegrete tambémdancei no programa de intervenções urbanas, na Maria Fumaça. Umlocal onde eu havia dançado em 2003, e por isto foi super especial!

Aperformance pontuava as marcas deixadas na Maria Fumaça... primeiro,sobre a indiferença, a desvalorização e o desreipeito querepresentavam as marcas ali colocadas por pessoas que deixaram seunome em tinta branca, e que foi cuidadosamente repintado de pretodurante a performance, numa tentativa de resgate. Na performance eu quis criar uma poética de traçados e trajetórias entre oselásticos e a Maria Fumaça, entre a interação da locomotiva nacidade no passado e no presente, e das vidas que ali desenrolam suahistória.

Em25 de agosto de 1903 se ouviu pela primeira vez o silvo dalocomotiva, que inaugurava a trajetória da ferrovia entre Uruguainae Porto Alegre, passando por Alegrete. Osilvo da Maria Fumaça cortava a cidade com o seu som e anunciava umanova era de progresso e de encontros, com a facilidade de transporte!Os festejos daquele dia duraram o diainteiro, com bandas de música, desfile do 2º Batalhão deEngenharia e 30º Batalhão de Infantaria e champagne às pesssoasque ali se achavam no momento da inauguração.

O som do silvo da locomotiva ouvido pela primeira vez trazendoesperança, remete hoje à lembranças nostálgicas que tambémdelineam trajetórias do presente. O festejo, a comemoraçãocomunitária, marcaram um momento dealegria e satisfação do povo alegretence. A performance apresentadatrouxe um pouco do significado destes elementos para nos fazerpensar, sentir e valorizar trajetórias, ancestralidade e a históriaque vivemos, também dando sentido e importânciaaos espaços e monumentos da cidade. Atensão dos elásticos trazia uma movimentação que podia ser fluidaou presa, as vezes impedindo e outras dando suporte para o movimento.Desta forma, a performance extendia suas analogias de vida aexpressão dos paradoxos de beleza e feiura, alegria e tristeza,esperança e descaso, impedimento e resistência, assim, alcançandouma complexidade maior de significados.

fotos Fernanda Stein

Vejam mais sobre o 23 Dança Alegre Alegrete no blog:

http://dancaalegrealegrete2011.blogspot.com/